Saiu o primeiro trailer do novo Jumanji.

 

Por Guilherme Callegari:

 

Sinopse:

O filme estreia em 22 de dezembro nos EUA. A trama deve acompanhar quatro estudantes colocados em detenção que são obrigados a limpar um porão. Lá, eles encontram um velho console de videogame do jogo Jumanji e são transportados para dentro do jogo. Eles se transformam na figura dos personagens que escolheram. O nerd se transforma em Dwayne Johnson enquanto que a garota popular vira Jack Black.

 

Bons atores para um filme de comedia:

Esse trailer que foi lançado hoje, pode ter abaixado e muito as minhas expectativas sobre o filme, por vários pontos diferentes, mas algo que não tem como não se elogiar seria o elenco principal desse filme. Nós temos Dwayne Johnson, Kevin Hart, Jack Black, Karen Gillan. Só atores que sabem fazer filmes de comedia, então a única certeza que eu tenho é que esse filme vai ser muito divertido, mesmo se for ruim ele vai ser divertido, e esse elenco vai funcionar muito bem junto.

 

O que o filme tem que realmente tem que focar para dar certo:

Ano passado lançou um filme chamado um espião e meio que eu sinceramente esperava mais, tenho algumas críticas a ele, na verdade nem sou gosto muito, mas algo que não tem como não se notar seria a incrível química entre os atores Dwayne Johnson e Kevin Hart, e acho que essa pode ser a chave para esse filme do Jumanji dar certo, afinal os dois atores estão juntos de novo, no mesmo gênero que seria uma comedia só que com mais aventura.

 

Um CGI que preocupa e bastante:

Olha eu entendo que a proposta do filme envolve muito a ideia da selva, e realmente envolve todo tipo de animais possíveis, e o primeiro filme aquele antigo tem todos os tipos de animais, só que na época aquele CGI era muito bom, ele era algo que ninguém esperava, e já foi mostrado no trailer que vai ter muitos animais, muita ação muito CGI, e estou com medo de faltar grana e o CGI em vários momentos ficar porco, ou até ter muito CGI e estragar o filme algo normal hoje em dia.

 

Um diretor que não me agrada:

Um filme de comedia tem que ter alguém que saiba fazer comedia, um filme de ação um diretor de ação, e sim o diretor jake kasdan é alguém que faz comedia, o problema seria que a comedia dele é muito ruim, ele não faz bons filmes, já fez filme como: Professora Sem Classe, Sex Tape: Perdido na Nuvem. Sem contar que acho as comedia dele muito forçada a ponto até de ficar totalmente sem graça, e esse filme vai ter muita ação esse cara nunca dirigiu ação na vida. Tudo indica uma direção perdida, com comedia razoável, e ação genérica.

 

Essa ideia da escola pode dar muito errado:

Não tinha isso no original, no original os animais e tudo que existia naquele mundo vinha para o nosso mundo, e essa ideia de inverter os papeis e agora as pessoas do nosso mundo ir para o mundo de Jumanji eu acho legal, acho interessante e sinceramente eu nem ligo de ser por um videogame. O meu problema seria que mostra que vai ter cenas na escola, e isso me preocupa, porque eu não quero saber sobre a vida dessas estudantes por meia hora no começo do filme, e os quinze minutos finais e provavelmente vai ter isso e para mim é o maior erro que eles podem cometer.

 

Jumanji: Bem-Vindo à Selva – Trailer  (Versão EUA) 

 

Jumanji: Bem-Vindo à Selva – Trailer  (Versão Internacional)

O péssimo novo trailer de Death note.

 

Por Guilherme Callegari:

 

Sinopse:

Adaptada do mangá de Takeshi Obata, a história gira em torno do jovem Light Turner (Nat Wolff), estudante brilhante que não sabe o que fazer com seu futuro até o dia em que encontra o Death Note. Ele descobre que pode adicionar nomes ao caderno, causando a morte de tais pessoas, e logo decide se livrar de vários criminosos. Seus atos, no entanto, despertam a atenção da polícia e Light começa a ser seguido por um perigoso homem.

 

O que dá para tirar de bom desse trailer:

Já saiu dois trailers, e por incrível que pareça só tem uma coisa boa que pode se tirar de tudo que foi visto até agora. E essa coisa seria o principal deus da morte da história Ryuuki, feito no filme pelo bom e conhecido ator Willem Dafoe, acho que ele vai se sair muito bem no papel, acho que a voz combinou muito bem, sem contar que ontem, um dia antes de lançar o trailer saiu um pôster só do personagem e o pôster ficou lindo, e no trailer quando o personagem está em tela me agradou bastante também.

 

O que fizeram com alguns personagens:

Eu entendo que isso é uma adaptação, só que o problema seria que está sendo uma adaptação porca, e nem estou falando da aparência pois isso sinceramente é irrelevante, o problema seria que por exemplo parece um romance escolar, onde o caderno vai estar envolvido, e a história não é isso. A cena que estão L e Kira no café diz muito do que eu não quero para esse filme, o kira parecendo não um gênio e sim um psicopata me incomodou muito, e para fechar o que fizeram com a missa, eu até acho que ela tinha que ser atualizada, mas o que fizeram com ela meu deus.

 

Tiraram a essência da história:

A mesma coisa que eu falei no tópico de cima, eu entendo que tem que ser adaptado, Death Note é um anime muito parado, o manga fica também mais na área da reflexão, e até acho que se querem colocar um pouco mais de ação para pegar um público maior e pode fazer sem problema algum. O problema foi que o trailer não te vende um filme que vai ser àquele caça de gato e rato, parece que alguém escreveu um roteiro e depois de pronto começaram a pegar elementos de Death note e colocaram no meio.

 

 

O dragon ball evolution da nova geração:

 

O motivo de não terem feito sequencias de filmes de animes, o motivo de todos ficarem com um pé a atrás quando se fala de adaptação de manga seria porque existe Dragon Ball Evolution. Onde alguém simplesmente pegou uma história que não tinha nada a ver o com Dragon Ball, colocou apenas elementos como nome de personagem, lugares, poderes, só que a história era toda errada e isso estragou o filme. E Death Note está indo para o mesmo caminho, estão pegando vários elementos e enfiando em uma história genérica. Então apresento a vocês o Dragon Ball Evolution dessa geração.

 

Death Note Trailer:

Samurai X: 3 – O Fim de uma Lenda – Critica

 

 

Por Guilherme Callegari

 

Samurai X: O Fim de uma Lenda (14anos-2h14min-2015)

 

Shisio e Kaoru partem em seu navio para tentar derrubar o governo Meiji, e, para isso, Kenshin treina com seu antigo mestre.

 

Pontos Positivos: Começar falando que algo que eu gosto muito nesses três filmes é a direção, acho que o Keishi Ohtomo consegue a cada filme me surpreender de forma positiva, pois parece que ele consegue tirar o máximo de algumas cenas que você simplesmente não ligaria muito, por exemplo a cena da praia, poderia só ser uma cena normal, mas o jeito que ele usou a fotografia do lugar, os movimentos de câmera serio ficou uma cena muito linda.  Uma coisa que eu gosto muito no filme do samurai x são as atuações, e já elogiei muito elas nas outras críticas então vou destacar o ator Tatsuya Fujiwara que faz o shishio, porque no segundo filme ele não teve tanto espaço de atuação como ele teve nesse terceiro, e mesmo sendo uma daquelas pessoas que acha que o visual dele ficou muito ruim, muito mal adaptado, pelo menos a atuação está muito boa. Outro ponto positivo do filme para mim seria os cenários pois como eu vou falar nas curiosidades é um filme que usa muito CGI, e se você assisti filmes japoneses, como por exemplo o Shingeki no Kyojin, que você sabe que eles não sabe usar o CGI, fica muito mal feito e aprece que foi feito para tv, pelo menos nesse caso mesmo o CGI não sendo bom, eles usam tantas locações, e cenários naturais, como a floresta, a praia, que eu gosto muito acho que acrescenta e muito para o filme que você esta vendo. E para fechar queria falar um pouco do roteiro do filme, pois eles mudaram coisas no final do segundo e ficou muito bom, aí mesmo achando que o começo do terceiro filme não está tão legal, de modos gerais acho que fizeram boas adaptações, mudaram coisas que ficaram boas.

 

Pontos Negativos: Começar falando que para mim dos três filmes eu achei esse o mais arrastado, acho que por eles terem tido a ideia de mostrar a volta dele, mostrar ele se reerguendo fez o começo do filme para mim ficar bem arrastado, e acho que isso não precisava, não tem isso no manga e o manga é tão amarradinha que essa parte até na minha opinião destoa da história, porque ele não acrescenta tanto quanto gostaria, e nem entra muito naquela filosofia que a história tem. Outro problema do filme, mas esse já estava na cara seria o segundo núcleo, pois no segundo filme assim como na história normal essa saga se divide em dois núcleos, o problema seria que no segundo filme essa segunda parte ficou muito ruim, e claro nesse terceiro filme já que precisava encerrar aquela história continuo ruim, não me agradou e pior acho que perderam a oportunidade de fazer vários personagens importante.  Outro ponto negativo seria que tem muito a participação do Sanosuke no filme, eu entendo ele está nessa parte da história, mas ele está péssimo no primeiro filme, no segundo filme não faz nem sentido ele está ali no meio e nesse terceiro é o pior, sem motivação, sem carisma e péssima atuação estragaram o personagem.  E para fecha eu vou falar do último ato, eu acho que eles tentaram fazer algo muito grandioso, algo épico que misturasse aquele ambiente, com fogo, mas para mim não funcionou, primeiro pois a luta que era para ser épica para mim ficou brega, algo que não deveria acontecer, e o pior se duvidar dos três filmes essa que era para ser a principal foi a mais fraca.

 

Curiosidades: O diretor desse filme Keishi Ohtomo já é um diretor de filmes conhecidos no Japão vou recomendar um que vocês vão gostar: Confidencial: mente assassina. Por incrível que pareça dos três filmes esse por causa de toda a cena do barco, e por ter muito fogo envolvido na cena esse foi o que mais teve o uso de computação gráfica. E para fechar o ator Tatsuya Fujiwara que faz o Shishio no segundo e agora no terceiro filmes já fez outros filmes baseados em manga como: Death Note, Battle Royale, Battle Royale II: Requiem, boku dake ga inai machi,

 

Conclusão: Eu acho o mais fraco dos três, e é o único que vai ficar um pouco a abaixo da média, continuo falando que em questão de adaptação de manga e anime essa é a melhor coisa que eles conseguiram fazer, afinal os musicais que eles fazem eu não vejo e as outras adaptações eu sinceramente não gosto. Então recomendo esse filme se for ver a trilogia, como filme separado ele decepciona um pouco, e se ficou curioso tem crítica do primeiro e do segundo filme aqui no blog.

 

Samurai X: 3 O Fim de uma Lenda nota: 5,0

 

Rurouni Kenshin – O Fim de uma Lenda  – Trailer

 

Rurouni Kenshin –  O Fim de uma Lenda – cena 

 

Superbad – É Hoje: Critica

 

Por Guilherme Callegari.

 

Superbad – É Hoje (2007-1h52min-16anos)

 

Evan (Michael Cera) e Seth (Jonah Hill) são amigos inseparáveis, que estão terminando o colegial. Eles vão para faculdades diferentes e, desta forma, são obrigados a se separar. Evan é amável, esperto e normalmente aterrorizado com o que acontece à sua volta, enquanto que Seth é desbocado, frívolo e obcecado pela sexualidade. Cada um de sua forma, eles precisarão superar suas frustrações com as mulheres no fim desta fase de suas vidas.

 

Pontos Positivos: Começar falando dos atores, tirando o michale cera, todos os outros mandam muito bem, e fazem atuações que quando você ver eles em outros filmes você vai lembrar deles por terem feito superbad, sem contar que o elenco que eles encotraram para esse filme foi um elenco sensacional, que sabem fazer uma boa comedia funcionar, atores como: Seth Rogen, Jonah Hill, Emma Stone, Christopher Mintz-Plasse, Bill Hader. Outro ponto que eu acho muito positivo desse filme seria o texto que ele tem, pois primeiro é um texto muito inteligente, que pegou toda aquela mecânica clichê do colégio, do menino que quer conquistar a menina mais bonita e colocar nas situações reais, que podem acontecer e fazer um humor muito engraçado, as vezes meio exagerado, mas no total muito engraçado, sem contar a coragem de colocar um filme com uma idade alta, onde nem todos vão ver mas vale para preservar o humor que eles queiram. Falando ainda um pouco dos clichês eu considero esse filme um dos que melhores usaram todas essas ideias conhecidas, e antes que você fale, “ mas já vi isso em outro filme”, sim concordo, mas então me fala um filme depois desse que pegou essas ideias e conseguiu fazer elas tão bem? Eu também acho um ponto negativo não ser original, mas mesmo assim tem que dar o mérito que eles foram muito bem mesmo fazendo mais do mesmo.  E chegou a hora de falar de uma das coisas que fez o filme mais dá certo que seria a química dos personagens principais, você torce por eles, você ri com eles, e quando eles estão juntos em cena sai só coisa boa por você sentir a química entre os atores.

 

Pontos negativos: O primeiro ponto negativo seria o ator Michael Cera, pois para mim ele em todos os filme faz ele mesmo, e nesse filme não é diferente, e esse jeito dele chega a me incomodar e muito, e eu sei que você pode falar “mas ele faz vários filme bons, filme de qualidade” e sim eu concordo com isso adoro filmes como: Superbad: é hoje, Juno, Scott Pilgrim Contra o Mundo, mas mesmo assim o filme sendo bom, ele não, todos esse é o Michael Cera fazendo Michael cera. Outro ponto negativo do filme para mim foi a falta de originalidade, eu sei que em um filme de comedia como esse é muito difícil ficar se reinventado, inclusive muitos nem tentam, e até acho que o objetivo desse filme não é de jeito nenhum se reinventar, é mais fazer uma homenagem as comedias dos anos 90, mas mesmo assim para um filme que para muitos é considerado a melhor comedia dessa década precisava ter um algo a mais. Outro problema que eu vejo nesse filme seria a trilha sonora, ela é boa, adoro todas as músicas que tocaram no filme, combinam com ele, mas todos os filmes que são considerados clássicos automaticamente são lembradas as músicas que tocaram nele, e nesse filme não tem isso. E para fechar esse ponto negativos chegou a hora de falar de uma pequena barriga que eu senti ali, o filme começa normal apresentando os personagens, depois começa a acontecer várias coisas, problemas, confusões e ai ele dá uma pausa para mim essa pausa foi o que criou a parte mais desinteressante do filme, não faz o filme ser ruim, não estraga de forma alguma nada que o filme apresentou até ali, mas achei bom destacar.

 

Curiosidades: Nas cenas que envolvem álcool, foi usado água no caso da vodka, cerveja sem álcool para cerveja e muitos outros elementos. Até suco de maçã os caras usaram! O DVD de Superbad foi retirado das prateleiras dos Wal-Marts do Havaí, por causa da carteira de motorista falsa havaiana apresentada no filme. Seth Rogen escreveu o primeiro rascunho do roteiro quando tinha apenas 13 anos, juntamente com o co-roterista Evan Goldberg. Como Christopher Mintz-Plasse (McLovin) tinha apenas 17 anos na época das filmagens, sua mãe teve que estar presente no set durante a cena de sexo.

 

Conclusão: Eu adoro esse filme, é um filme que eu posso rever pelo menos uma vez por ano que eu sei que eu vou me divertir muito, sobre ele ser um clássico para mim depois de onze ano acho que ele já pode entrar entre os clássicos da comedia que será lembrado pelas próximas gerações mesmo com a falta de originalidade. Então se já não ficou claro recomendo muito o filme, acho que você vai se divertir muito vendo ele. E só para fechar você que está preocupado em não achar o filme para ver, pelo menos até hoje dia 27/06/2017 o filme continua disponível na netflix.

 

Superbad: 8,5

 

Superbad – É Hoje – Trailer

 

Superbad – É Hoje – Trailer 2

 

Superbad – É Hoje – Trailer 3

Corrente do mal – Critica

 

 Por Guilherme Callegari.

 

Corrente do mala (2014-1h47min-14anos)

 

Sinopse: A jovem Jay (Maika Monroe) leva uma vida tranquila entre escola, paqueras e passeios no lago. Após uma transa, o garoto com quem passou a noite explica que ele carregava no corpo uma força maligna, transmissível às pessoas apenas pelo sexo. Enquanto vive o dilema de carregar a sina ou passá-la adiante, a jovem começa a ser perseguida por figuras estranhas que tentam matá-la e não são vistas por mais ninguém.

 

Pontos Positivos: Mesmo eu não gostando como o filme desenvolve, para mim a ideia base do filme é boa, porque eles pegaram algo que sempre foi uma piada nos filmes de terror e usaram como principal componente para a criação da história, pois sempre teve a aquela piada o Jason só matar quem faz sexo nos filmes dele, e nesse filme a criatura vai atrás de adolescentes que fazem sexo e vão repassando uma para outro esse carma. Eu não tenho nada contra os atores do filme, nenhum se destaca como a Anya Taylor-Joy em a bruxa e fragmentado, mas mesmo assim são atuações que não incomodam, mas o que eu realmente tiro de positivo delas seria que são só atores desconhecidos, serio você pode até arriscar que já viu um ou outro como secundário em alguma série de tv, mas nunca principal então é legal ver esse filme estar arriscando com atores novos. Outro ponto que eu gostei do filme foi de alguns elementos da direção, primeiro pelo diretor David Robert Mitchell, usar vários tipos de câmeras variadas como foco e desfoco, câmera tremida, panorâmica horizontal e todos eu achei que ele mandou até que bem, e não tentou ficar só naquela direção básica, sem contar que ele deu umas cores bem legais na cena inicial do filme, inclusive no trabalho de direção achei a cena inicia a melhor do filme, depois meio que não chama tanto a atenção no resto do filme. E para fechar gostei de como eles usaram as ideias clichês como por exemplo casa velha que está presente em todos os filmes de terror, e usarem um visual para os filmes bem anos 80, e sim eu sei que o filme se baseou muito no clássico halloween.

 

Pontos Negativos: O primeiro problema grave para mim no filme foi que ele não tem nexo, não sei se foi a montagem que estava foi malfeita, mas o filme acontece, vai passando o tempo e muitas coisas parecem não ter ligação alguma, e outra sobre esse problema não fiquei assustado se você terminar o filme e não entender várias coisas que ele quis apresentar, e relaxa não é culpa sua é culpa do filme. Outro problema grave do filme ele não dá susto, ai você pode falar “mas nem todo filme de terror da susto”, sim concordo, tem o terro psicológico e aquele terror mais gráfico, mas ai entra o problema o filme não tem a característica de ser um terror psicológico então esse terror esta inexistente, e o terror gráfico também não existe porque graças a faixa etária de catorze anos o filme não tem uma gota de sangue, serio mesmo vocês querem fazer um filme de terror sem ter sangue ou susto, e o pior fazer um projeto voltado para crianças ai não. Como eu falei nos pontos positivos a ideia do filme é boa, é realmente boa, mas o que faltou para o filme é um roteirista que soubesse contar bem essa história, porque parece que depois que criaram a ideai e deram para o roteirista ele escreve o que quis, e ficou ruim, o roteiro não tinha pé nem cabeça. E chegou a hora de falar do final do filme, serio eu não ligo de ter a ideia de deixar final em aberto, para alguns filmes isso é o que salva eles, para alguns é o que o filme precisa, e claro o estúdio pode ter pedido para ter continuações, mas nesse filem não deu certo o filme é horrível.

 

Curiosidades: O filme é inspirado em diversos clássicos do terror dos anos 60 aos anos 80, especialmente o longa-metragem Halloween – A Noite do Terror (1978). O poema que o professor de Inglês de Jay lê em voz alta é “A Canção de Amor de J. Alfred Prufrock”, de TS Eliot. A poesia parece compartilhar algumas semelhanças com o filme. Toda trilha sonora composta por Disasterpeace [Rico Vreeland] foi concluída em menos de 3 semanas.

 

Conclusão: Quando o filme lançou eu lembro que muita gente tinha gostado, eu pelo contrário não tinha conseguido ver a genialidade que todos falavam, hoje quando revi ainda não senti nada. Para mim é um filme que não vale a pena, ele tem seus pontos fortes, ele tem coisas que tem que se destacar mas continua sendo um filme ruim, eu não recomendo acho que tem muito filmes melhor para ir atrás.

 

Corrente do mal nota: 2,0

 

Corrente do mal – trailer

 

Corrente do mal – trailer 2

A importância de Death Note passar nos cinemas Brasileiro.

 

Por Guilherme Callegari.

 

Sinopse:

Em 2016, dez anos após os acontecimentos dos filmes anteriores, a sociedade sofre com o ciberterrorismo. O Death Note é um caderno sobrenatural que concede ao seu usuário o poder de matar simplesmente escrevendo o nome de uma pessoa em suas páginas. Seis Death Notes diferentes caem para o mundo humano, sendo essa quantidade o número máximo de cadernos que podem existir ao mesmo tempo. Em meio a isso, dois novos indivíduos, herdeiros do DNA de Light Yagami e de L, começam um jogo mortal de gato e rato mais uma vez.

 

O anuncio:

Ontem, quinta feira dia 22/06/2017 teve um anuncio que alegrou quem gosta da cultura japonês, principalmente quem gosta de magas e animes, pois, foi anunciado que dia dois de agosto a rede Cinemark irá passar a live action de Death Note. Uma grande surpresa pois não é comum esses produtos virem para o Brasil, e segundo por ser um filme feito só com atores japoneses algo que normalmente não cativa o público a ir ao cinema e assim não fazendo as empresas querem trazer os filmes para fora do Japão, com isso eles só chegam aqui muito tempo depois só em DVD.

 

Os péssimos produtos baseados em produtos japoneses desse ano:

Quando começou o ano eu fiz um texto aqui no blog falando como esse ano seria importante para produtos baseados em obras japonesas, e como eles teriam que dar certo pois assim teríamos muitos novos projetos baseados em animes em mangas. O problema foi que os dois projetos fora muito mal, primeiro o ghost in the shell que teve até muita divisão sobre quem gostava ou não, mas a bilheteria dele não foi boa. Já o Power Rangers teve só crítica negativa, e a bilheteria foi tão ruim que praticamente cancelaram as continuações. Por isso esse filme vir para o Brasil e fazer sucesso é tão importante para o mercado ainda existir.

 

A diferença do Death note que vai vir para o cinema e a do Netflix:

O primeiro diferencial seria que o japonês é feito totalmente por japonês, ator, diretor, cenário tudo japonês, outra diferença seria que o filme não é o único como vou falar melhor no tópico abaixo ele tem dois filmes que veem antes, esse para quem não entendeu ainda é o que vai para o cinema. Já o outro Death note o que vai passar só na netflix, não se passa no Japão, se passa em nova York, e os atores como esperado são todos americanos, sem contar que a história está bem destorcida, mas no geral é isso a diferença.

 

O que você tem que ver para ver o filme:

Não exatamente você vai precisar ver afinal o filme vai se passar dez anos na frente, provavelmente vão fazer um prólogo explicando o que já aconteceu, mas é o seguinte antes desse filme que vai ser lançado, tem dois filmes que vem antes desse, ou seja esse seria o terceiro filme. Então vá atrás dos: filmes death note de 2006 e Death note: o ultimo nome, do mesmo ano 2006. Agora se quiser saber a história inteira em todos os detalhes tem o anime de 2006- 2007 que tem na netflix e o manga onde tudo isso foi baseado.

 

 

Próximos projetos baseados em mangas ou animes:

Esse ano assim como falei ali em cima ainda vai ter o filme do Death Note feito exclusivamente pela netflix com atores americanos, e terá também um filme com atores japonês baseado na obra fullmetal alchemist.  Além disso ainda tem um projeto com atores japonês em desenvolvimento, sem ator e data ainda confirmados do manga e anime Bleach, só que sai em 2018. Outros dois projetos que também não tem ainda nada confirmado, mas já foi anunciado seria uma serie americana de tv do Cowboy Bebop, e uma live action também americana de naruto.

Vida – Critica

 

 

Por Guilherme Callegari.

 

Vida (2017-12anos-1h44min)

 

Seis astronautas de diferentes nacionalidades estão em uma estação espacial, cujo objetivo maior é estudar amostras coletadas no solo de Marte por um satélite. Dentre elas está um ser unicelular, despertado por Hugh Derry (Ariyon Bakare) através dos equipamentos da própria estação espacial. Tal descoberta é intensamente celebrada por ser a primeira forma de vida encontrada fora da Terra, sendo que um concurso mundial elege seu nome: Calvin. Só que, surpreendentemente, este ser se desenvolve de forma bastante rápida, ganhando novas células e uma capacidade inimaginável.

 

Pontos Positivos: O primeiro ponto positivo do filme seria o elenco, que tem Ryan Reynolds, Jake Gyllenhaal, Rebecca Ferguson, Hiroyuki Sanada, Olga Dihovichnaya, Ariyon Bakare, e mesmo não sendo um elenco muito numeroso eles mandam muito bem, destaque para o personagem Sho feito pelo Hiroyuki Sanada, que tem um arco bem legal. Outra coisa envolvendo os atores e que na minha opinião tem sim que se tirar o chapéu é a química entre eles, gostei muito da química, destaque para a cena que estão todos jantando juntos e tem diálogos muito bons, e também acho que o fator do filme não ter exatamente um protagonista, o protagonista ser “o monstro”, faz também você criar uma afeição maior pela equipe e acabar torcendo mais para ela. Tem um ponto que eu gostei do filme, mas é complicado de se dar todo mérito para o filme, que seriam alguns enquadramentos, algumas luzes que você pensa “nossa isso está muito bonito, mas acho que já vi isso antes” e sim você já viu no filme alien o oitavo passageiro de 1979, e isso não tira os méritos do diretor ter conseguido fazer bem esse trabalho, mas não é algo novo, não foi algo que ele criou e nem exclusivo. Para fechar queria falar do final, o final em si o último ato eu acho horrível, sinceramente não gosto de quase nada que eles fizeram ali mas falo melhor sobre isso nos pontos negativos, o que eu gosto são os três minutos finais, claro eu não vou dar spoiler, mas a ideia eu achei boa, agora o jeito que foi executado eu achei incrível, esses três minutos finais tiram um pouco do gosto amargo e digo mais fez com que a nota não despencasse de vez.

 

Pontos Negativos: O filme até que começa bem, me chamou a atenção, mas quando aparece a criatura com dez minutos de filme tudo vai pelos ares, o filme, o pôster, o trailer e as referências que o projeto pegou totalmente como base indicavam que o filme seria o terror espacial, bem parecido com o Alien o oitavo passageiro, e no papel, na superfície ele até que foi, o problema seria que o filme não dá medo, o diretor não conseguiu me passar medo em momento algum, a criatura não me dava medo e o pior o monstro aparecia tanto que não se tinha surpresa ou susto quando ele aparecia de novo, você perdia o impacto. Eu acho que o filme deveria ter tido mais ideias cientificas, focado um pouco mais nessa área, e ele até puxa um pouco para esse lado, mas logo é esquecido, eu entendo o senso de urgência e tudo, mas acho que poderiam ter explorado um pouco mais. E agora chegamos no ponto mais fraco do filme todo o terceiro ato, primeiro por criarem um alien que era impossível de se matar então para não acabar com dois minutos, o roteiro começa a dar solução para os personagens que nao deveria ter, tipo do nada eles lembram que tinha uma arma que nunca foi mencionado que pode ajudar eles, ou eles nunca falaram sobre uma capsula de fuga, mas quando precisa o roteiro coloca lá e serio isso incomoda muito. O outro ponto do final que não me agradou e fez o filme me perder de vez foi que os diálogos pioraram muito e claro eles queriam que você sentisse muito medo, que a qualquer momento os personagens iriam morrer, mas a trilha sonora não estava ajudando a criar o clima, e o cenário todo aberto em nenhum momento te dá o sentimento que eles vão morrer.

 

Curiosidades: Ryan Reynolds iriam protagonizar a trama, mas, devido a conflitos de agenda por causa do filme Dupla Explosiva (2017), teve que assumir um papel coadjuvante no longa. Inspirado no filme Alien, o Oitavo Passageiro (1979). Ryan Reynolds e Daniel Espinosa já trabalharam juntos em Protegendo o Inimigo (2012). Os roteiristas Rhett Reese e Paul Wernick e ator Ryan Reynolds já trabalharam juntos em Deadpool (2016).

 

Conclusão: Um filme abaixo da média, não é horrível, mas acho que ele erra tanto que não teve como eu dar uma nota acima da média, outra coisa muito interessante de se falar que ele é um filme que irá dividir opiniões, acho que vai ter uma galera que vai odiar, e vai ter umas pessoas que vão amar, vai pela sua opinião. Então recomendo que sim veja o filme, mesmo não me agradando tanto, e também recomendo que nao caia no marketing que vai ser o novo Alien que aí você vai sim se decepcionar.

 

Vida nota: 5,0

 

Vida  Trailer

 

Vida  Trailer 2

Daniel Day-Lewis o melhor ator da atualidade anunciou sua aposentadoria.

A aposentadoria:

 

O ator de 60 anos anunciou na tarde dessa terça feira, dia 20/06/2017 que não será mais ator. No comunicado divulgado por sua porta-voz, Leslee Dart, o ator assegura que está “imensamente grato”. Day-Lewis, nascido em Londres, filho do poeta Cecil Day-Lewis e da atriz Jill Balcon, estreou com apenas 14 anos no filme Domingo Maldito. E em 2014 foi condecorado cavaleiro pelo príncipe William no palácio de Buckingham, por sua contribuição no teatro.

 

 

O que faz a sua atuação ser tão marcante:

Primeiro claro ele é um bom ator e isso já ajuda, mas o outro ponto que faz ele ser um ator sensacional seria que ele é um ator do método, e ele sabe usar esse recurso de uma maneira sensacional. Agora para você que não sabe voue explicar o que seria um ator de método: seria aquele ator que antes de fazer o personagem ele vive o personagem, chegando as vezes a fazer alguns absurdos. Um exemplo seria que quando ele fez o Lincoln ele se colocou na época, vivia com roupas da época, sem internet, tudo so para sentir como o personagem sentia.

 

Isso já estava meio que definido.

É bem verdade que mesmo ele sendo um grande ator, e seus últimos filmes ele concorrendo ao oscar, ele não tinha mais tanta vontade de atuar, e só saia da sua cidade se fosse algo que realmente de algum jeito iria mudar sua vida, algo que ele tivesse realmente vontade, ou claro se algum diretor que fosse muito amigo dele pedisse. Uma prova disso seria que sempre que anunciam que ele vai fazer um filme, logo em seguida esse filme já ganha os olhos do mundo inteiro de que ele vai concorrer ao Oscar.

 

Os filmes que eu recomendo dele:

Não terá todos os filmes dele aqui mas recomendo que se quiser ir atrás de todos pode ir que você vai ver que um é melhor que o outro, outra dica vai em ordem de atuação desde quando ele era só um ator muito bom, até ele chegar no ponto que todos admiram. Aqui vai a lista com alguns filmes que se você ama cinema tem que ver dele: Sangue negro, O Último dos Moicanos, O Lutador, Domingo Maldito, Gandhi, As Bruxas de Salém, O Mundo de Jack e Rose, Uma Janela para o Amor, meu pé esquerdo, Gangues de Nova York.

 

Um ator de Oscars:

Uma coisa que muita gente gosta de destacar sempre é os oscars que o ator ganha eu vou falar todos os prêmios que esse grande ator tem. Começando por dois globos de ouro como melhor ator pelos filmes: 2008 – There Will Be Blood e 2013 – Lincoln. Depois pelo Prémios Screen Actors Guild ganhou na categoria Melhor Ator (principal) em Cinema, pelos filmes: 2003 – Gangs of New York, 2008 – There Will Be Blood e 2013 – Lincoln. Pelo Prémios BAFTA ele ganhou também melhor ator pelos filmes: 1990 – My Left Foot, 2003 – Gangs of New York,2008 – There Will Be Blood,2013 – Lincoln, Prêmio Stanley Kubrick Britannia, 2012 – Pelo Conjunto da Obra. E para fechar ganhou três Oscars como melhor ator em: 1990 – My Left Foot, 2008 – There Will Be Blood, 2013 – Lincoln.

Recomendações do mês de junho.

 

Por Guilherme Callegari

 

Filmes:

 

Mulher-Maravilha:

Treinada desde cedo para ser uma guerreira imbatível, Diana Prince (Gal Gadot) nunca saiu da paradisíaca ilha em que é reconhecida como princesa das Amazonas. Quando o piloto Steve Trevor (Chris Pine) se acidenta e cai numa praia do local, ela descobre que uma guerra sem precedentes está se espalhando pelo mundo e decide deixar seu lar certa de que pode parar o conflito. Lutando para acabar com todas as lutas, Diana percebe o alcance de seus poderes e sua verdadeira missão na Terra.

 

Alien: Covenant:

Viajando pela galáxia, a nave colonizadora Covenant tem por objetivo chegar ao planeta Origae-6, bem distante da Terra. Um acidente cósmico antes de chegar ao seu destino faz com que Walter (Michael Fassbender), o andróide a bordo da espaçonave, seja obrigado a despertar os 17 tripulantes da missão. Logo Oram (Billy Crudup) precisa assumir o posto de capitão, devido a um acidente ocorrido no momento em que todos são despertos. Em meio aos necessários consertos, eles descobrem que nas proximidades há um planeta desconhecido, que abrigaria as condições necessárias para abrigar vida humana. Oram e sua equipe decidem ir ao local para investigá-lo, considerando até mesmo a possibilidade de deixar de lado a viagem até Origae-6 e se estabelecer por lá. Só que, ao chegar, eles rapidamente descobrem que o planeta abriga seres mortais.

 

Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar:

O capitão Salazar (Javier Bardem) é a nova pedra no sapato do capitão Jack Sparrow (Johnny Depp). Ele lidera um exército de piratas fantasmas assassinos e está disposto a matar todos os piratas existentes na face da Terra. Para escapar, Sparrow precisa encontrar o Tridente de Poseidon, que dá ao seu dono o poder de controlar o mar.

 

 

Series:

 

House of Cards:

Frank Underwood (Kevin Spacey) é um astuto congressista norte-americano que é traído pelo presidente que ele ajudou a eleger. Com a ajuda da esposa, de uma jornalista ambiciosa e de um outro político com problemas com alcoolismo, Underwood inicia um plano para minar adversários políticos e conquistar, em alguns anos, a presidência dos Estados Unidos.

 

Penny Dreadful:

Em Penny Dreadful, alguns dos personagens mais famosos e assustadores da literatura mundial, como o Dr. Frankestein e sua criação, o eternamente jovem Dorian Gray e icônicas figuras do romance Dracula, estão todos vivendo nos cantos obscuros de Londres Vitoriana. Um thriller psicológico que mescla histórias de terror clássicas e histórias originais em um drama inteiramente novo.

 

Deuses Americanos:

O drama é centrado em uma guerra entre os velhos e os novos deuses. Os seres bíblicos e mitológicos estão perdendo cada vez mais fiéis para novos deuses, que refletem o amor da sociedade por dinheiro, tecnologia, celebridades e drogas. Shadow Moon é um ex-vigarista que agora serve como segurança e companheiro de viagem para o Sr. Wednesday, um homem fraudulento que é, na verdade, um dos velhos deuses, e está na Terra em uma missão: reunir forças para lutar contra as novas entidades.

 

Livros:

 

Deuses americanos:

Obra-prima de Neil Gaiman, Deuses americanos é relançado pela Intrínseca com conteúdo extra, em Edição Preferida do Autor. “Deuses americanos” é, acima de tudo, um livro estranho. E foi essa estranheza que tornou o romance de Neil Gaiman, publicado pela primeira vez em 2001, um clássico imediato. Nesta nova edição, preferida do autor, o leitor encontrará capítulos revistos e ampliados, artigos, uma entrevista com Gaiman e um inspirado texto de introdução. A saga de Deuses americanos é contada ao longo da jornada de Shadow Moon, um ex-presidiário de trinta e poucos anos que acabou de ser libertado e cujo único objetivo é voltar para casa e para a esposa, Laura. Os planos de Shadow se transformam em poeira quando ele descobre que Laura morreu em um acidente de carro. Sem lar, sem emprego e sem rumo, ele conhece Wednesday, um homem de olhar enigmático que está sempre com um sorriso no rosto, embora pareça nunca achar graça de nada.

 

1356:

Setembro de 1356. Por toda França, propriedades estão sendo incendiadas e pessoas estão em alerta. O exército inglês — liderado pelo herdeiro do trono, o Príncipe Negro — está pronto para atacar, enquanto franceses e seus aliados escoceses estão prontos para emboscá-los. Mas e se existisse uma arma que pudesse definir o desfecho dessa guerra iminente? Thomas de Hookton, conhecido como o Bastardo, recebe a tarefa de encontrar a desaparecida espada de são Pedro, um artefato que teria poderes místicos para determinar a vitória de quem a possuísse. O problema é que a França também está em busca da arma, e a saga de Thomas será marcada por batalhas e traições, por promessas feitas e juramentos quebrados. Afinal, a caçada pela espada será um redemoinho de violência, disputas e heroísmo.

 

 

Mitologia Nórdica:

Uma jornada da origem do universo até o fim do mundo.Quem, além de Neil Gaiman, poderia se tornar cúmplice dos deuses e usar de sua habilidade com as palavras para recontar as histórias dos mitos nórdicos? Fãs e leitores sabem que a mitologia nórdica sempre teve grande influência na obra do autor. Depois de servirem de inspiração para clássicos como Deuses americanos e Sandman, Gaiman agora investiga o universo dos mitos nórdicos. Em Mitologia nórdica, ele vai até a fonte dos mitos para criar sua própria versão, com o inconfundível estilo sagaz e inteligente que permeia toda a sua obra. Fascinado por essa mitologia desde a infância, o autor compôs uma coletânea de quinze contos que começa com a narração da origem do mundo e mostra a relação conturbada entre deuses, gigantes e anões, indo até o Ragnarök, o assustador cenário do apocalipse que vai levar ao fim no mundo. Às vezes intensos e sombrios, outras vezes divertidos e heroicos, os contos retratam tempos longínquos em que os feitos dos deuses eram contados ao redor da fogueira em noites frias e estreladas. “Mitologia nórdica” é o livro perfeito para quem quer descobrir mais sobre a mitologia escandinava e também para aqueles que desejam desvelar novas facetas dessas histórias.

 

 

Quadrinhos:

 

A saga original do clone:

As bases para esta saga iniciam-se quando o Chacal procura criar um clone de Peter Parker/Homem Aranha e também de Gwen Stacy. Após tentativas frustradas, um primeiro clone é finalizado, porém, este começa a deformar-se, sendo rejeitado. Ele viria a se tornar o vilão/anti-herói Kaine. Finalmente, o Chacal obtém êxito e leva o clone a uma disputa contra o Homem Aranha original, que acaba saindo-se vencedor.

 

 

DC: A Nova Fronteira:

Nos Estados Unidos do pós-Guerra, muitos poderiam afirmar que não precisavam mais dos heróis. Pelo lado de fora, a vida parecia melhor do que nunca… mas, olhando com mais atenção, ficava claro que boa parte disso não passava de mera fachada. Violência, desrespeito aos direitos civis, censura à liberdade de expressão e perseguições políticas inconstitucionais estavam presentes na pauta diária. Como se não bastasse, sobre tudo isso ainda pairava a terrível ameaça nuclear.

80 Anos do Pato Donald:

80 anos, 15 artistas, 480 páginas, 26 histórias em quadrinhos. Números descrevem apenas em parte o valor desta edição comemorativa. O mais importante é que ela contém a essência do personagem mais humano que a Disney já concebeu. Pode-se rir numa história e chorar na outra. O que não dá para fazer é ignorá-lo. O Pato Donald é aquela pessoa comum – com seus problemas sociais, familiares e profissionais – que existe em cada um de nós. Ele é especial. Por isso está firme desde 1934. E, quem diria, olhando assim para ele… é como se o tempo não tivesse passado!

 

 

Games:

 

Injustce 2:

Injustice 2 vai continuar a história estabelecida em Injustice: Gods Among Us . Após a derrota do Alto Conselheiro, na linha do tempo alternativa Batman e seus insurgentes tentam, juntos, instaurar a paz na sociedade novamente, enquanto lutam contra os remanescentes do regime de Superman que buscam restaurar o seu governo. No meio do caos, uma nova ameaça aparece e que coloca existência da Terra em risco.

 

 

Crash Bandicoot N. Sane Trilogy:

Crash Bandicoot N. Sane Trilogy é uma compilação de jogos de videogame desenvolvida pela Vicarious Visions e publicada pela Activision para PlayStation 4. O jogo é um remake (apesar de ser referenciado pelos próprios produtores como um Remaster Plus) dos três primeiros jogos da série Crash Bandicoot; Crash Bandicoot, Crash Bandicoot 2: Cortex Strikes Back e Crash Bandicoot 3: Warped, que foram originalmente desenvolvidos pela Naughty Dog para o PlayStation nos anos 90. O jogo será lançado no dia 30 de junho de 2017

 

 

Prey:

Prey é um jogo de tiro em primeira pessoa. Tem, como personagem principal, Tommy que é um frustrado e ansioso índio para sair de sua reserva indígena junto com sua namorada Jean, que ao contrário não pretende sair da reserva onde nasceu e cresceu. Porém algo terrível acontece na reserva indígena, após uma briga no bar em que Jean trabalha, aliens invadem o planeta e todos são sugados para dentro de uma nave. Por sorte, Tommy consegue se libertar e tem a missão de salvar seus familiares e todo o planeta Terra.

 

Anime:

 

Akagami no Shirayuki Hime:

Shirayuki nasceu com uma cor de cabelo único. Seu cabelo é vermelho-maçã. Ela conhece o famoso, mas tolo, príncipe Raji que se apaixona por ela à primeira vista e ordena que ela se torne a sua amante. Sem nenhum outro lugar para ir, Shirayukicorta seu cabelo e foge para um país vizinho. Ao atravessar a floresta, ela conhece um jovem, Zen, que a ajuda depois que ela corajosamente cura suas feridas, mas então ele é envenenado por uma maçã.

 

Bungou Stray Dogs:

Nakajima Atsushi foi expulso do seu orfanato e agora está desabrigado e sem ter o que comer. Em um dia enquanto ele estava sofrendo de fome ao lado de um rio, ele acaba resgatando um homem de uma tentativa caprichosa de suicídio. Esse homem é Dazai Osamu, e ele e seu parceiro Kunikida são membros de uma agência especial de detetives, que possuem poderes sobrenaturais e trabalham em casos perigosos que a polícia não consegue resolver. Eles estavam atrás de um tigre que tinha aparecido na região recentemente, e esse tigre parece ter alguma conexão com Atsushi. Após o caso ser resolvido, fica claro que o futuro de Atsushi irá envolver muito mais do que Dazai e o resto dos detetives.

 

 

Shigatsu wa Kimi no Uso:

O prodígio pianista Kousei Arima dominou a competição musical e se tornou famoso entre os músicos infantis apesar de possuir um estilo musical controverso. Depois da morte de sua mãe (e rigorosa instrutora) Kousei Arima teve um colapso mental durante a realização de um recital de piano quando tinha apenas onze anos. Como resultado, ele não é mais capaz de ouvir o som do seu piano, embora sua audição esteja perfeitamente boa. Dois anos depois, Kousei não toca mais piano e vê o mundo em monótono, sem qualquer talento ou cor. Ele resignou-se a viver a sua vida com seus bons amigos, Tsubaki e Watari, até que, um dia, uma menina muda tudo. A linda Kaori Miyazono, uma violinista de espírito livre cujo estilo de tocar reflete sua personalidade, ajudando Kousei a regressar ao mundo da música e mostrar que ele deve ser livre, quebrando o molde rígido construído por sua mãe que Kousei estava acostumado.

 

 

Manga:

 

Pluto:

Em Pluto, acompanhamos o detetive robô Gesicht, que começa a investigar o crime do assassinato de “Mont Blanc”, um robô da Suécia que era amado por todo o mundo, conhecido por seu grande poder, bondade, amor e esforço em proteger as florestas e a natureza. Com muita pressão em cima de seu trabalho, o relacionamento de Gesicht com sua mulher, também andróide, começa a passar por algumas turbulências.

 

Monster:

Esta começa em 1986, e acompanha Kenzou Tenma, um excelente neurocirurgião japonês que trabalha no Hospital Memorial Eisler de Dusseldorf. Tenma é o melhor cirurgião do hospital, motivo de ser sempre chamado para realizar operações em pessoas importantes. O seu futuro parece radiante: é um dos favoritos do director do hospital, respeitado por todos os colegas, tem prometida uma promoção, namora com a filha do director (Eva Heinemann) e é adorado pelos pacientes a quem salvou a vida. A mudança na vida de Tenma começa quando uma mulher turca o agride porque o seu marido não foi operado por ele e veio a falecer. Tal aconteceu porque a política do hospital decretou que Tenma deveria operar outro paciente, considerado uma personalidade de destaque. È então que Tenma se começa a aperceber de que o hospital onde trabalha privilegia os pacientes com maior relevância pública ou posses económicas. Isto é algo com que discorda e que o revolta, pois, para ele, todas as vidas humanas são iguais.

 

 

Steins Gate:

A história de Steins;Gate começa em 28 de julho de 2010, em Akihabara, com Rintarō Okabe e Mayuri Shiina indo para o prédio da Rádio Kaikan. Dentro do prédio, Okabe encontra o corpo de Kurisu Makise em cima de uma poça de sangue em uma sala. Ele deixa o prédio com a Mayuri em pânico e envia uma mensagem para Itaru Hashida sobre o acidente quando todas as pessoas em sua volta somem rapidamente. Elas aparecem momentos depois mas ninguém em sua volta teve a mesma experiência.

 

 

Filmes Animados:

 

A Garota que Conquistou o Tempo:

Uma adolescente chamada Makoto Kono em seu terceiro ano do ensino médio passa por eventos estranhos até que descobre que ela tem a capacidade de viajar através do tempo. Assustada com seu novo poder e novas experiências Makoto confia em seus amigos Chiaki e Kousuke que inicalmente não acreditam em tal façanha. Com o tempo, ela tenta usá-lo para sua vantagem e como meio de ajudar o presente, mas logo descobre que adulteração do tempo pode levar a grandes consequências.

 

Perfect Blue:

Mima Kirigoe é uma cantora pop de uma banda CHAM!, mas decide se tornar uma atriz, tendo como primeiro projeto uma série de crime dramática. Muitos de seus fãs ficam chateados com sua decisão e uns deles, obcecado por Mima, começa a perseguí-la e a enviar mensagens a chamando de traidora. Decidida a ignorar tais fatos, ela se preocupa com sua personagem na série que sofrerá um sequestro em um dos episódios. Sem ter noção da possibilidade de ser afetada pela cena, Mima fica traumatizada e começa a não saber distinguir a realidade da ficção. Seu problema maior começa quando seus colegas de trabalho são assassinados e as provas apontam para ela mesma.

 

Metrópolis:

Metrópolis é uma cidade futurista onde os humanos e os robôs vivem juntos. O local é dominado pelo imenso edifício Ziggurat, onde mora a elite da sociedade, já os pobres são condenados à vida subterrânea. Enquanto detetive Shunsaku Ban e seu sobrinho Kenichi investigam sobre o tráfico de órgãos, eles descobrem a existência do cientista rebelde Laughton e de sua cria, Tima, uma garota-robô destinada a tomar Ziggurat.

Samurai X: 2 – O Inferno de Kyoto – Critica.

Por Guilherme Callegari.

 

Samurai X: 2 – O Inferno de Kyoto (2014-2h19min-14anos).

 

Sinopse: Quando o malvado Makoto Shishio tenta derrubar o governo Meji, Kenshin Himura não tem outra escolha, a não ser sacar a espada mais uma vez – apesar de ter prometido não fazê-lo – e lutar pela paz no país.

 

Pontos positivos: Começar falando de algo que já estava bom no primeiro filme e acho que eles conseguiram so manter muito bem o nível que foi na escolha de atores, pois, os atores que estão no primeiro filme e continuam nesse segundo continuam mandando muito bem, e entrou para esse segundo filme quase um elenco novo de tantos atores que tiveram e mesmo assim acho que o nível se manteve, claro tendo uma ou outra exceção. Uma coisa que esse filme fez muito bem foi adaptar a saga, afinal essa saga é a maior do manga, a que tem mais informação, flashback, personagens novos, e para mim eles conseguiram manter pelo menos a essência que saga tinha, e principalmente mesmo sendo bem reduzido você vê a história que você leu ali nas telas. Outra coisa de adaptação que foi uma ideia genial foi dividir a saga em dois filmes, assim o trabalho dela foi mais bem feito. Outro ponto que eu achei que tinha muito medo de não gostar e no final das contas eu gostei foi o final do filme, acho que eles conseguiram encerrar a história de um jeito que mesmo sendo diferente do manga, ,inclusive todo o último ato do filme é diferente, mesmo assim acho que conseguiram deixar ficar bom, fazem você ficar com vontade de ver o próximo. E para fechar queria falar da ótima direção, o diretor keishi ohtomo já tinha feito um ótimo trabalho no primeiro filme e você sente que nesse segundo ele já está a vontade com cada um dos personagens, e como ele tem a visão de cada um, ele também traz uma fotografia que boa parte do filme mantem aquela qualidade de beleza do primeiro, e quando tem que ir para um lado mais sujo, mais cinza ele também manda bem, sempre bom falar que ele já dirigiu bons filmes como: museum, hagetaka: the movie, Confidencial: mente assassina .

 

Pontos Negativos: O um primeiro problema com esse filme seriam os personagens secundários, algo que nesse arco no manga e até no anime tem muita força são os personagens secundários, o que eles acreditam, o desenvolvimento deles e o filme não aprofunda nenhum, e pior você sente que eles estão no filme não para acrescentar para a história e sim para quem viu aquela obra antes não ficar reclamando que seus personagens favoritos não estão lá. Uma coisa que tinha no primeiro filme e eu achava brilhante era ter lutas grandiosas, serio o diretor sabia muito bem cenas de ação, já nesse segundo quase não tem e eu senti falta, já nas lutas um contra um que também não são ruins mas poderiam ter sido melhores. Um problema que eu tenho com esse filme seria a despedida do Kenshin com a Kaoru, no manga você sente aquela cena, você sente o que ela significa para o personagem, enquanto isso na live action parece apenas uma despedida de uma viajem que ele vai fazer. Uma coisa que eu elogiei muito no primeiro filme foram os visuais, a caracterização dos personagens, e admito isso se mantem aqui quase que 100% o problema é o Shishio, mesmo a ator mandando até que bem, o seu visual não ficou bom, eu entendo é um visual difícil de fazer, mas a escolha não foi boa. E para fechar a última coisa que realmente me incomodou no filme foi a passagem de tempo, o motivo da viajem do personagem ser uma viajem longa é para mostrar que ele teve uma mudança e que ele teve que evoluir durante essa viajem, e o problema é que eu não senti essa mudança, e pior não senti que a viajem foi longa parece que ele só mudou de bairro.

 

Curiosidades: Esta grande produção exigiu a presença de mais de 5 mil figurantes. As filmagens ocorreram entre os dias 1 de julho e 27 de dezembro de 2013, em Ibaraki, Yamagata, Kumamoto, Shiga, Hyogo, Kyoto, Nagano, Tochigi, Chiba, Kanagawa e Tóquio. O filme teve uma boa bilheteria e a sequência Samurai X: A Lenda Termina foi lançada em seguida.

 

Não é a minha preferida da trilogia, como falei no primeiro filme o que eu mais gosto é o primeiro, mas acho que ele faz um bom trabalha, era em coisas muito bobas que ano minha opinião não deveria errar, mas mesmo assim continua sendo um bom filme. Para fechar eu recomendo o filme, continua sendo os melhores três filmes baseados em mangas que eu vi.

 

Samurai X: 2 – O Inferno de Kyoto nota: 7,0.

 

Samurai X – o inferno de kyoto – trailer

 

Samurai x : o inferno de kyoto – Cena: